梁以瑚（香港）

梁以瑚，自稱二胡婆婆，社群藝術的先驅。從事藝術四十多年，她的創作足跡遍佈香港、中國、亞洲以至世界各地，尤其著力於貧窮或受天災影響的民眾，以藝術舒解身心靈的創傷。
 一九八零年代末，在留港越南難民達至高峰時期，她發起「越營藝穗」計劃，為當時最大的白石羈留中心組織了不同類型的藝術活動，包括繪畫、刺繡、音樂、戲劇、舞蹈、寫作及詩詞創作。
九十年代初，她和何慶基教授創立「藝術在醫院」，讓病人、家屬和醫護在艱難的環境中找到希望。千禧年代初，她創立「全人藝動」，四出中國及南亞災區，以藝術重建居民生命和生活、自信和尊嚴，保衛他們獨有的文化。
 去年十二月，《鏗鏘集：被遺忘的故事》中受訪曾住過難民營的越南人，拿出當年寫過的詩和參與出版的《自由雜誌》，激動哽咽，心情依然難以平復。幾十年後，難民營已不在，但「越營藝穗」的創作卻依然保留著難民的故事和感情。
 三月藝術充權教室，梁以瑚將娓娓道來藝術如何療癒社群。

“Light ... be it”  「光⋯⋯在」  

Evelyna Liang’s  Ink Scribble, 梁以瑚 墨塗

個人網頁

“Thinking of Shui” 「墨 想 水 白」

An Art installation with audio and video Caption/statement
墨、想・水、白
近這幾年不停在報章上媒體中閱讀到很多令人廢解的事、
對周邊地區發生的災難往往更感到對生命的無奈
新聞不斷的報道只是令人心更加地麻木
人不斷地追求物質的擁有、心靈卻如枯木腐朽
每一天無止望地、活着好像是在等待滅亡。
每一次當我自己困在如此低迷境界中時、
我會一次又一次地把傳道書參閱
這一次我决定抄寫、重複抄寫《傳道書》第三章。

我把第一、二章重複在同一紙卷上書寫、由墨黑至灰白到沒有了任何墨色又再重新在卷首再開始⋯⋯勞碌的抄寫如果沒有神靈在、其中又有何意義呢？
重複六次的抄寫、一張 70 米長的皮紙長卷、一邊佈滿亂雜的墨寫、慢慢淡化至另一邊沒有任何書寫的白卷。
  
我把長卷掛在兩邊面對面的牆上、讓長卷自然成一弧形、中部連綿折疊、再把兩個注滿水的漆黑竹盆放在相對的紙卷上、一面面對牆上掛下來墨黑的長卷、另一面對着未經任何書寫的米白。
  
我邀請來參觀者靜坐墨色水盆前書寫。
 
觀者可以安靜地在水面上書寫，用指頭或毛筆 靜觀水面的變化、之後應嘗試在面對着的長卷上找與之共嗚之點。（韻動）
面對空白長卷者可觀賞到白光之舞動‧而面對渲染墨黑長卷那一面的觀者只見光不斷被黑吸進歸於無。觀者可以安靜地在水面上書寫，用指頭或毛筆 靜觀水面的變化、之後應嘗試在面對着的長卷上找與之共嗚之點。（韻動）